Luca es la nueva producción de Pixar, misma que fue estrenada en la plataforma de Disney+, y en un repaso rápido a la trama diremos que está centrada en una criatura marina que conoce a otra y al salir del agua se transforman en humanos y deciden explorar, aunque en ello llegan a considerarlos monstruos y los cazan, razón por la cual ocultan su identidad.
Cabe decir que, aunque es una historia sencilla, es a la vez muy colorida y cálida, puesto que está ambientada en la costa italiana, lo cual se presta para que los colores naranjas y rojos de los escenarios tomen fuerza, ya que se encuentran en ciertas fachadas desgastadas que dan una textura interesante, además el cuidado de la luz que deja ver algunas sombras que hacen todavía más acogedor el entorno donde se desarrolla la historia, de ahí que se aprovechen los planos generales para apreciar esos pequeños detalles en un marco general.
Es por lo anterior que se añade un acabado visual impecable que está implícito en los demás elementos que rodean a los personajes, por ejemplo; tenemos la motoneta que desea Luca con un brillo impecable contrastando con la que manejan; por otro lado, el mar carece de estos elementos, pero la justificación es que nuestro protagonista no muestra interés por estar ahí, incluso, en ciertos momentos el mar toma un tono gris para recordarnos que Luca quiere conocer la tierra.
En lo que respecta al diseño de personajes, estos son muy expresivos a diferencia de lo que recordamos en otras producciones, aquí pareciera que tienen menos detalle; no obstante, consideremos que se tiene que experimentar en cada largometraje para dotarlo de una singularidad, lo cual creo se logró con el diseño de personajes, las razones empiezan cuando los personajes centrales son criaturas marinas que están dotadas de elementos que concuerdan con el entorno, pues manejan una gama cromática fría con colores como azul, morado y verde, mientras que, cuando se transforman en humanos tienen ligueros cambios en cuanto a la forma de los ojos, boca y cejas, además de reforzar que son ellos mediante las expresiones, cuestión que no cambia para que la audiencia siga identificando a los personajes a pesar de la transformación .
En mi opinión, estos personajes tienen una ligera similitud con los realizados por Aardman Animation para películas como “Wallace y Gromit”, “Shaun the sheep”, por nombrar algunas; incluso recordemos que el director de esta película Enrico Casarosa, ya nos mostró un poco de su estilo en el hermoso cortometraje de la Luna en 2011, donde el diseño de personajes se asemeja mucho a lo estamos viendo en Luca.
Casarosa ha colaborado anteriormente como artista de story board en películas como “Cars” y “Up”, cabe destacar que Mike Jones, quien fue director de la película Soul, colabora en esta cinta, por lo cual podemos decir que está influenciada por Studio Ghibli, específicamente por Hayao Miyazaki. Entonces estamos frente a cinta completamente integral, ya que el arte conceptual está muy cuidado, y precisamente eso es lo que permite cimentar las bases para la creación de los elementos visuales dentro de una producción, y aunque la animación es en 3D, las texturas y formas se asemejan al trabajo de la técnica tradicional de acuarela, pues en ciertos momentos nos deja ver un ligero toque de animación en 2D, podríamos concluir que en lo visual tiene muchas influencias, lo cual nos trae recuerdos de otras producciones animadas; sin embargo, aquí hablamos también de una cinta con una dirección que atrapa con un humor que funciona, personajes memorables y una aventura llena de sentimiento.
Luis Antonio Rivera Rodríguez
